Descripción

Contenido

Módulo Inicial: Fundamentos Técnicos, Acordes, Escalas e Interpretación Musical

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Este curso de guitarra está diseñado para ofrecerte una base sólida, práctica y musical. A través de clases progresivas, desarrollarás una técnica eficiente, aprenderás a leer partituras, dominarás acordes y escalas, y aplicarás todo lo aprendido en canciones reales y proyectos finales. Ya sea que utilices guitarra clásica o eléctrica, el enfoque técnico y musical se adapta a ambos estilos.

¿Qué aprenderás en este curso?

1. Técnica y postura instrumental

• Posición correcta de las manos y del cuerpo

• Alternancia de dedos y ergonomía al tocar

• Uso adecuado del pulgar y desarrollo de buenos hábitos

• Calidad del sonido y cuidado físico del guitarrista

2. Acordes y armonía funcional

• Acordes mayores, menores, con séptima, suspendidos, aumentados y disminuidos

• Inversiones, acordes con barra y posiciones fijas

• Cifrados musicales y nomenclatura de acordes

• Grados armónicos y armonización de escalas

3. Escalas y arpegios

• Escalas mayores y menores (con y sin cuerdas al aire)

• Escala menor armónica y pentatónica

• Ejercicios técnicos de digitación y aplicación de arpegios

• Uso de escalas en la improvisación

4. Lectura, teoría musical y lenguaje musical

• Lectura de partituras y ubicación de notas en el diapasón

• Diferencias entre tonos y semitonos

• Cifrados, símbolos musicales y sistema de notación

• Aplicación teórica en acompañamiento e interpretación

5. Práctica aplicada y repertorio

• Ejercicios progresivos con arpegios, ligados y técnica

• Práctica de acordes y escalas en canciones reales

• Interpretación de «Zombie» de The Cranberries

• Proyecto final: grabación de una canción asignada

6. Expresión musical y ensamble

• Timbres y posiciones en guitarra clásica

• Uso de la tesitura y frecuencia en contextos grupales

• Roles musicales dentro de un ensamble

• Introducción a la improvisación

También incluye:

• Videos explicativos clase a clase

• Cuestionarios de comprensión después de cada lección

• Recomendaciones prácticas y seguimiento del progreso

• Preparación para cursos avanzados

• Opción a Certificado con un coste adicional.

Este curso es ideal para:

• Principiantes que desean una formación técnica y musical desde cero

• Estudiantes autodidactas que buscan estructura y fundamentos

• Personas interesadas en combinar teoría y práctica en el instrumento

• Guitarristas que desean desarrollar lectura, técnica y expresión

Al finalizar el curso tendrás las herramientas para tocar, leer, acompañar y avanzar hacia niveles más complejos con seguridad y dominio.

Módulo 1: Armonía, Blues, Jazz e Improvisación
Domina la teoría, mejora tu técnica y lleva tu interpretación a otro nivel

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Este curso de guitarra está dirigido a estudiantes que desean profundizar en la teoría musical aplicada al instrumento, explorar géneros como el blues y el jazz, y desarrollar habilidades sólidas en improvisación, análisis armónico y construcción de acordes. A través de clases progresivas, el estudiante aplicará conceptos teóricos directamente en el instrumento, trabajando con repertorio real y técnicas profesionales.

¿Qué aprenderás en este curso?

1. Fundamentos armónicos aplicados a la guitarra

• Nomenclatura de acordes, cifrados y variaciones armónicas

• Armonización de escalas mayores y menores en distintas tonalidades

• Construcción y diferenciación de acordes: séptima mayor, menor, dominante, disminuido, semidisminuido y acordes con tensiones

• Transporte de acordes y uso de posiciones fijas

2. Blues: estructura, técnica e improvisación

• Ciclo de 12 compases y variaciones

• Uso de la escala blues y escalas pentatónicas en la improvisación

• Arpegios, ligados y recursos melódicos sobre blues en diferentes tonalidades

• Aplicación de escalas alternativas para enriquecer la interpretación

3. Introducción al jazz y progresiones complejas

• Progresiones II-V-I, sustituciones tritonales y análisis funcional

• Estándares como “All of Me” y “Blue Bossa”

• Reharmonización, modulación y análisis de acordes complejos

• Aplicación de escalas específicas sobre acordes alterados

4. Técnica instrumental y ejecución

• Ejercicios técnicos para guitarra rítmica y líder

• Diferencias entre los roles del acompañamiento y la improvisación

• Técnicas como barrido, bending, vibrato, y uso del pulgar

• Coordinación, digitación, ergonomía y desarrollo del oído armónico

5. Improvisación y desarrollo personal como músico

• Uso de escalas modales, por tonos enteros y alternativas

• Aplicación creativa de escalas en contextos reales

• Exploración de recursos sonoros y construcción de frases melódicas

• Fusión de géneros (blues, bossa nova, jazz moderno)

6. Repertorio y práctica aplicada

• Análisis armónico de estándares de jazz y blues

• Ejecución de repertorio con enfoque técnico y expresivo

• Grabación de ejercicios y acompañamientos para autoevaluación

Recursos incluidos:

• Videos explicativos para cada clase

• Cuestionarios de comprensión para afianzar los contenidos

• Tareas y recomendaciones prácticas paso a paso

• Aplicación de conceptos teóricos en ejercicios concretos

• Enlace directo con estándares musicales y contexto real de interpretación

• Opción a certificado con coste adicional

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Este curso es ideal para:

• Guitarristas con conocimientos básicos que buscan profundizar en teoría e improvisación

• Músicos que desean explorar los géneros del blues y jazz desde una perspectiva práctica

• Estudiantes autodidactas que buscan estructura, claridad y una guía sólida

• Personas interesadas en aplicar teoría musical en el instrumento y ampliar su repertorio

Módulo 2: Guitarra Swing y Jazz, Técnica, Armonía e Improvisación

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Desde la historia del swing hasta la improvisación politonal

Este curso está diseñado para guitarristas que desean sumergirse en el lenguaje del swing y el jazz desde una perspectiva integral. A través de un enfoque progresivo, el estudiante no solo dominará técnicas esenciales del estilo, sino también herramientas teóricas y prácticas para improvisar, acompañar, y construir arreglos sólidos en distintos contextos musicales.

¿Qué aprenderás en este curso?

1. Fundamentos del estilo swing

• Origen histórico y evolución del swing

• Instrumentación típica y papel de la guitarra

• Recomendaciones de escucha y análisis de estándares como “Four on Six” y “Fly Me to the Moon”

• Estudio de exponentes clave del género

2. Armonía aplicada al jazz

• Funciones acordales y análisis funcional

• Rearmonización de escalas mayores y menores armónicas

• Acordes de séptima dominante, disminuidos, semidisminuidos y suspendidos (sus2, sus4)

• Construcción y análisis de progresiones armónicas en distintos estándares

3. Técnica en la guitarra jazz

• Sweep picking aplicado a acordes y líneas melódicas

• Ligados, arpegios y digitaciones eficientes

• Trabajo técnico con mano derecha (púa) y mano izquierda (ligados, escalas, arpegios)

• Estudio detallado de acordes y su aplicación en el acompañamiento

4. Walking bass y acompañamiento

• Introducción al walking bass en guitarra sin bajista

• Independencia entre bajo y acordes

• Construcción de líneas armónicas con continuidad melódica

• Uso del metrónomo y subdivisiones para afinar el tiempo

• Aplicación práctica en formatos de blues

5. Improvisación avanzada

• Introducción a la politonalidad

• Escalas artificiales y patrones melódicos

• Exploración de nuevos enfoques rítmicos en la improvisación

• Aplicación de células melódicas sobre progresiones armónicas complejas

• Desarrollo de sonoridades alternativas dentro del lenguaje del jazz

6. Proyecto final y aplicación práctica

• Elaboración de un arreglo original basado en el estándar “Mi Primero”

• Uso de walking bass, acordes y melodía en una grabación final

• Aplicación integral de conceptos como swing, notas de paso y distribución rítmica

• Desarrollo de un criterio musical propio a partir de los recursos aprendidos

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Recursos y metodología

• Videos explicativos por clase

• Cuestionarios de comprensión para reforzar conceptos

• Recomendaciones prácticas al final de cada sesión

• Estudio guiado de estándares reales del repertorio jazzístico

• Opción a Certificado con Costo adicional

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Este curso es ideal para:

• Guitarristas con bases que buscan especializarse en swing y jazz

• Estudiantes de música interesados en improvisación, armonía funcional y acompañamiento

• Músicos autodidactas que desean estructurar su conocimiento y mejorar su interpretación

• Intérpretes que quieren integrar técnicas como walking bass y rearmonización en su lenguaje